Ⅰ.课程性质与设置目的要求
《中外摄影史》是图片摄影专业的学科基础课,旨在帮助学生了解中外摄影的发展过程,了解各种摄影风格、摄影流派的成因及特点,了解著名摄影家的代表作品,了解各种摄影理论之间的继承和演变,通晓摄影艺术的渊源与现状,开阔眼界,打开创作思路。
Ⅱ.课程内容与考试目标
外国摄影史部分
第一章 摄影术的诞生及
初创期的艺术探索
一、学习目的和要求
了解摄影术产生的过程,知晓摄影术的最初来源。
二、课程内容
第一节 摄影术的诞生
1.尼埃普斯的“日光刻蚀法”
2.摄影术的正式诞生———达盖尔的“银版摄影法”
3.“负正系统”与塔尔博特的“卡罗摄影法”
第二节 摄影初创期的艺术探索
1.摄影术的应用和改进
2.早期肖像摄影与希尔、亚当森
3.早期风光摄影与勒?格雷
4.地志考察摄影与汤普逊、奥沙利文
三、考核知识点
(一)达盖尔的银版摄影法及其作品
(二)早期肖像摄影的特点及其代表摄影家
(三)早期风光摄影的特点及其代表摄影家
(四)地志考察摄影及其代表摄影家
四、考核要求
1.识记:摄影术的正式诞生时间、发明人、代表作品。
2.领会:早期肖像摄影、风光摄影、地志考察摄影的特点。
3.应用:从早期摄影术出现,了解摄影创作的分野;联系后来摄影艺术的发展,了解不同类型摄影的本质内涵。
第二章 画意摄影的崛起
一、学习目的和要求
了解画意摄影的概念及其内涵,了解画意摄影的具体创作技法和美学观念,学习其早期摄影家及其代表作品。
二、课程内容
第一节 情景画意摄影与雷兰德
1.高艺术(High Art)摄影
(1)观念:“掩盖平凡和丑陋”,阐述道德,给人教益。
(2)题材:避免表现日常生活,常用流行诗、历史传说、《圣经》故事、寓言、基督生活为题材。
(3)前期拍摄:搭置精巧布景、精心安排模特。
(4)后期制作:采用叠印法,制作较难。
2.雷兰德及其代表作品
第二节 风俗画意摄影与罗宾逊
1.画意摄影特点
(1)表现个性和才华,反对刻板的传统模式;
(2)美感比题材本身重要,影调、线条、平衡等因素的重要性超过画面的现实意义;
(3)为了美的效果,世俗和丑陋的题材要避免。
2.罗宾逊及其代表作品
第三节 画意人体摄影与画意静物摄影
三、考核知识点
(一)情景画意摄影的概念及内涵
(二)雷兰德及其代表作品
(三)高艺术摄影的概念及内涵
(四)画意摄影的概念及内涵
(五)画意人体摄影、画意静物摄影的概念及其创作方法
四、考核要求
1.识记:高艺术摄影、画意摄影的特点。
2.领会:画意摄影的审美标准。
3.应用:情景画意摄影、风俗画意摄影、画意人体摄影、画意静物摄影的创作技法;结合现代摄影技术进行画意摄影创作。
第三章 摄影的第一个“经典时代”
一、学习目的和要求
了解摄影史上第一个“经典时代”的代表摄影家及其摄影作品,了解这一阶段摄影创作的美学观念及创作技法。
二、课程内容
第一节 人像摄影与卡梅伦、纳达尔
1.卡梅伦拍摄的人像摄影的特点
(1)不摆布,较注意控制光线;
(2)拍摄著名诗人、科学家、艺术家,表现其“内在的伟大性”;
(3)被公认为19世纪最伟大的女摄影家。
2.纳达尔拍摄的人像摄影的特点
(1)打破全身像的固定格式,拍摄半身像或者特写;
(2)被摄对象自己随意选择姿势,而非刻意安排造型;
(3)背景简单,集中表现人物。
第二节 自然主义摄影与爱默森
1.自然主义摄影的特点
(1)在自然环境中拍摄自然景物,强调对自然的直接感受;
(2)要求主题的真实性而非有意的安排、设计;
(3)构图依据场景、内容而定,而非强加的“艺术准则”;
(4)提出“焦点摄影理论”,人的视觉中间清晰,边缘模糊,摄影不必最清晰,这会更加自然。
2.爱默森及其代表摄影作品
第三节 风土摄影与柯蒂斯、庞汀
三、考核知识点
(一)卡梅伦、纳达尔人像摄影的特点
(二)自然主义摄影的概念及内涵;爱默森摄影作品的特点
(三)风土摄影的概念及内涵;柯蒂斯、庞汀摄影作品的特点
四、考核要求
1.识记:自然主义摄影的概念及内涵;风土摄影的概念及内涵。
2.领会:摄影史上第一个“经典时代”的摄影家及其代表作品的意义。
3.应用:了解爱默森、柯蒂斯、庞汀等摄影家的创作观念和创作方法,清楚认识其对当代摄影创作的意义。
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